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Il manga è apprezzato da molti per la sua gamma infinita di generi, l'arte straordinaria e le storie fantasiose, ma può essere difficile trovare un manga che non sia colpevole di oggettivare e stereotipare personaggi femminili.

Il manga Shounen ritrae spesso donne con seni ridicolmente grandi e piccole attese, mostrate da angoli rivelatori attraverso lo sguardo maschile, o come disgustosamente carine e infantili, idealizzate come innocenti e vulnerabili.

Sono spesso caratterizzate come damigelle deboli, sottomesse, in difficoltà, o come donne aggressive, potenti e forti che tuttavia dipendono ancora dagli uomini.

Fairy Tail è un ottimo esempio, con i principali personaggi femminili, Lucy ed Elsa, palesemente sessualizzati per tutta la serie; l'inutile strapparsi i vestiti durante il combattimento, lasciandoli praticamente nudi, non li presenta come grandi guerrieri che sono parte integrante della trama, ma semplicemente oggetti di piacere per il lettore maschio.

I manga Shoujo potrebbero non sessualizzare i personaggi femminili, ma sono comunque oggettivati ​​attraverso simili standard di bellezza non realistici e una caratterizzazione passiva e docile, sottomessa ai loro fidanzati violenti e romanticizzare relazioni tossiche.

Anche i personaggi femminili considerati donne forti mancano dello stesso sviluppo e complessità dati ai protagonisti maschili.

Mikasa Ackerman di Attack on Titan , ad esempio, è un combattente intelligente, rispettato e incredibilmente abile. Tuttavia, non possiede alcuna qualità o motivazione individuale che non ruoti attorno a Eren, il protagonista maschile e al suo amore non corrisposto.

La sua forza non viene utilizzata per la sua volontà, ma per servire come un vantaggio per Eren e promuovere la sua storia, lasciandola un personaggio secondario blando con scarso sviluppo.

Dare a un personaggio femminile tratti e caratteristiche maschili non significa che sia forte, un termine mai usato per descrivere i personaggi maschili, continua semplicemente a perpetuare lo stereotipo secondo cui per impostazione predefinita le donne sono patetiche e fragili, piuttosto che esseri umani complessi e intelligenti.

Mentre molti manga, commercializzati per uomini o donne, possono essere criticati per la loro rappresentazione degradante di personaggi femminili, alcuni cercano di rifiutare e sfidare questa misoginia e oggettivazione.

Questi manga non sono affatto perfetti e occasionalmente presentano stereotipi di genere e tratti caratteriali problematici, ma offrono comunque una consapevolezza della discriminazione subita dalle donne e sono progressisti nel loro sforzo di sovvertire norme e pregiudizi sociali dannosi.

Quindi, se stai cercando un manga con una protagonista femminile dimensionale, avvincente e ostinata, eccone cinque.

Nikaido Dorohedoro di Q Hayashida

Dorohedoro è un manga nodoso e punk; una strana storia ambientata in un set di mondi post-apocalittici e senza legge. In uno di questi mondi, Caiman è un uomo con una testa di lucertola e nessun ricordo di come il suo corpo sia stato contorto, né da chi.

Caiman dà la caccia agli stregoni con la speranza di trovare quello che deve avergli fatto questo. Ad aiutarlo in questa ricerca vendicativa c'è una donna che, all'inizio, non è altro che la spalla di Caiman.

Nikaido è una torta a strati di sorprese, tuttavia. Ci viene presentata come una combattente scaltra e capace che ha deciso di seguire Caiman nel suo viaggio mezzo pazzo per nessun altro motivo: vuole farlo. E questo è il primo dettaglio che rende Nikaido una protagonista femminile ostinata così divertente.

Dorohedoro è, principalmente, il viaggio di Caimans, ma Nikaido è lì al suo fianco perché lei vuole esserlo. È interessata alla sua lotta e prova per lui. Le piace anche combattere; le piace fare i conti con gli stregoni, ed è brava in questo.

Nikaido è un protagonista esilarante. Spiritosa, cordiale, sadica fino a un certo punto, affamata di violenza e raramente scoraggiata dagli ostacoli che deve affrontare. È la risposta degli psicopatici al Goku di Dragon Ball e noi la sosteniamo.

Molto più di molti altri personaggi, maschi o femmine, Nikaido è capace e duro. Ha un atteggiamento positivo quando si tratta di violenza che aggiunge strati al suo umorismo anche come protagonista femminile del manga.

Mentre eravamo qui, vale anche la pena puntare i riflettori su Noi. Noi è la metà di una coppia di stregoni malvagi con un'atmosfera da Mulder e Scully (o Hazel e Cha Cha della Umbrella Academy ). Entrambi sono straordinari, assassini, brutali e terrificanti, ma Noi è il più grande e il più cattivo dei due.

Q Hayashida ha prestato particolare attenzione alle sue protagoniste femminili e agli antagonisti, assegnando loro ogni volta ruoli comici. Le sue donne sono i suoi comici, così come i suoi attaccabrighe e combattenti assetati di sangue. I suoi uomini sono creature testarde in cerca di vendetta, ma sono le sue donne ad avere un cuore grande e pugni più grandi.

Hiyori Iki Noragami di Adachitoka

Noragami, o Stray God , è un manga shonen fantasy che racconta la storia del dio sconosciuto e senzatetto, Yato, e della scolaretta mortale, Hiyori.

I loro destini si intrecciano un giorno quando Hiyori salva Yato dall'essere investita da un autobus, subendo l'impatto lei stessa e facendo staccare il suo spirito dal suo corpo.

Come molti manga shonen, la storia si concentra principalmente sul protagonista maschile, ma Hiyori non viene mai presentata come subordinata a Yato, invece è il catalizzatore dell'azione e le è stata data una voce forte e prominente per tutta la serie che non è stata fatta sentire secondaria.

Hiyori è un personaggio provocatorio, tenace e altruista, che sfida i tipici tropi shonen e limita i ruoli di genere.

Il suo amore segreto per le arti marziali professionali, qualcosa ritenuto poco femminile dai suoi genitori e amici, rivela il suo desiderio di liberarsi dagli stereotipi e dalla pressione della società per conformarsi.

La sua forma spirituale le fornisce la libertà e la forza per praticare le sue arti marziali, esprimersi e sfuggire alle norme di genere restrittive.

Per tutta la serie, Hiyori salva ripetutamente Yato e altri personaggi e riceve in cambio gratitudine e rispetto, sovvertendo il comune passivo, damigella in pericolo.

Sebbene ami combattere bene, Hiyori non è mai raffigurata come una donna forte e priva di emozioni, ma è continuamente gentile e compassionevole, rischiando se stessa per salvare coloro a cui tiene e fornendo loro supporto emotivo.

Yato potrebbe essere un dio potente, ma Hiyori non viene mai mostrato come sottomesso a lui; è chiaro per tutta la serie che lui ha bisogno di lei tanto quanto lei ha bisogno di lui, formando un legame indissolubile che si basa sull'amicizia e sulla fiducia.

Quando Hiyori viene a sapere del passato oscuro di Yato, rivelato in seguito anche come violento, non scappa ma mostra coraggio e sincerità, ispirandolo a diventare un giorno un dio della fortuna invece della calamità.

La serie presenta anche una serie di altri importanti personaggi femminili, come il dio della guerra, Bishamonten, e il dio della povertà, Koufuku, che sono i capi delle loro famiglie e detengono un grande potere, sovvertendo le tradizionali raffigurazioni degli dei shintoisti come maschi .

Sebbene il manga includa una varietà di personaggi femminili avvincenti e complessi, la sessualizzazione delle donne nei manga shonen sembra purtroppo inevitabile.

Tuttavia, Adachitoka (uno pseudonimo combinato di due artiste) si assicura che questi casi di sessualizzazione siano rari e che le donne non siano trattate come oggetti passivi di lussuria per il consumo maschile, attirando comunque il pubblico maschile senza mettere a disagio le lettrici.

Se stai cercando un manga pieno di fantasia, azione, umorismo e incredibile sviluppo del personaggio, mentre sfida i tropi femminili in diminuzione, allora consiglio davvero Noragami , seriamente sottovalutato.

Hori-san Horimiya di Hiroki Adachi

Horimiya è uno dei manga romantici più popolari e amati di oggi, ed è stato adattato in un anime fedele che ha effettivamente migliorato alcune delle parti più difficili del manga. Horimiya non è esente da problemi (a cui si arriva bene) ma è difficile sostenere il fatto che la titolare Hori-san sia davvero una forte protagonista femminile.

Horimiya è una rinfrescante storia d'amore adolescenziale incentrata sulle titolari Kyoko Hori e Izumi Miyamura, due compagne di liceo che si innamorano rapidamente.

Hori-san è una popolare studentessa d'onore con una vita familiare nascosta: cresce il fratellino e gestisce la casa perché i suoi genitori sono occupati. Miyamura-kun interpreta l'otaku introverso e solitario a scuola, ma in realtà è un himbo sexy, tatuato e trafitto.

Fino all'inizio della storia, Hori e Miyamura non si sono mai parlati. Mantiene un basso profilo in base alla progettazione e le sue pesanti responsabilità le impediscono di notare altre persone. Sono i loro segreti, che vengono rapidamente svelati all'altro, che formano un legame tra di loro.

Miyamura inizia a trascorrere ogni sera dopo la scuola a casa di Horis. Porta la torta dalla panetteria di famiglia e la aiuta a crescere il suo adorabile fratellino. I due si confidano, abbassando la guardia e lasciando che l'altro veda i loro veri colori.

Questa è una configurazione abbastanza adorabile per un manga commedia romantico, ma dove spicca è nella dinamica tra i due protagonisti. Hori-san è un personaggio molto testardo, volitivo e sicuro di sé. Questo è spesso giocato per ridere, ma è comunque rinfrescante vedere una ragazza adolescente così sicura di sé in una commedia romantica.

Troppo spesso il ruolo che occupa è interpretato da un giovane romantico mite e dagli occhi luminosi. Non qui. Hori-san è priva di eleganza e ha grandi aspettative nei confronti dei suoi amici, della sua famiglia e di se stessa.

Lo svantaggio del suo personaggio è che fa battute e commenti che possono essere facilmente considerati omofobi e transfobici. Questo tipo di commedia pungente è pigra e non è il tipo di cosa che rappresentiamo. Queste battute sono rare e possono essere trascurate fino a un certo punto, ma certamente offuscano un personaggio manga altrimenti rispettabile.

Nanami Momozono Kamisama Hajimemashita di Julietta Suzuki

Kamisama Hajimemashita, o Kamisama Kiss, è un manga shoujo romantico soprannaturale sulla studentessa delle superiori, Nanami, che viene sfrattata dalla sua casa dagli esattori a causa del gioco d'azzardo di suo padre.

Senzatetto e sola, si imbatte in un uomo inseguito da un cane, che la ricompensa per averlo salvato dandole la sua casa. Tuttavia, la casa è in realtà un santuario, dimora della divinità terrestre Mikage e del suo famiglio, Tomoe.

Nanami ora deve lavorare sodo come nuova divinità del santuario e guadagnarsi la fiducia di Tomoe, di cui inizia ad innamorarsi.

Il manga Shoujo presenta spesso ragazze sottomesse e deboli che hanno scarso interesse per qualcosa oltre ai ragazzi e alle relazioni. Nanami, tuttavia, è laboriosa, volitiva e ottimista, anche dopo aver affrontato difficoltà, abbandono e solitudine nel suo passato.

La serie ha un tono spensierato e Nanami può essere ritratta come la tipica ragazza carina e goffa che a volte ha bisogno di protezione, ma non fa mai completamente affidamento sugli altri e fa sempre uno sforzo per salvarsi.

Nanami è fedele alle sue convinzioni e qualunque cosa le manchi in abilità o forza, compensa con la sua mentalità positiva, offrendo agli dei e agli yokai prospettive e soluzioni alternative ai loro problemi mentre li incoraggia a cambiare i loro modi malvagi.

La dinamica del potere tra Nanami e Tomoe cambia costantemente durante la serie; Nanami è una divinità e quindi padrone del santuario mentre Tomoe è contratto come suo tutore e famiglio.

Tuttavia, il potere si sposta su Tomoe in termini di relazione romantica, poiché crede che Yokai e gli umani non possano mai stare insieme, quindi lasciando a lui il compito di iniziare qualsiasi storia d'amore dopo che Nanami ha confessato i suoi sentimenti.

Tuttavia, il manga pone l'accento sulla capacità di Nanami e Tomoes di lavorare insieme per superare gli ostacoli e diventare più forti come individui.

Mentre Nanami acquisisce fiducia, conoscenza e potere, in grado di eseguire purificazioni e bandire gli yokai malvagi, Tomoe impara a essere emotivamente più vulnerabile e a fidarsi di Nanami, non solo romanticamente, ma come un maestro che non lo abbandonerà come Mikage.

Tomoe potrebbe essere facilmente descritto come un tsundere, un termine giapponese spesso associato a personaggi femminili che inizialmente sono freddi ma che gradualmente rivelano un lato più caldo e amichevole.

Il suo comportamento nei confronti di Nanami è a volte crudele e duro, ma man mano che la storia procede e i lettori vengono a conoscenza del difficile passato che si cela dietro il suo comportamento freddo, il suo comportamento è più comprensibile.

Sebbene questa non sia una scusa per il trattamento condiscendente di Nanami, Suzuki fornisce al suo personaggio una complessità e una profondità che si discostano dallo stereotipo unidimensionale del ragazzaccio.

Nanami aiuta ad abbattere i suoi muri emotivi ed entrambi si insegnano a vicenda preziose lezioni, il loro amore sboccia gradualmente in qualcosa che sfida le relazioni tossiche mostrate in così tanti manga shoujo.

Misaki Ayuzawa Maid-sama di Hiro Fujiawara

Maid-sama, o Kaichou wa Meido-sama, è una commedia romantica manga shoujo su Misaki, la prima presidentessa del consiglio studentesco della scuola prevalentemente maschile Seika High.

Nonostante la sua reputazione dura e dominante a scuola, lavora segretamente part-time come cameriera sottomessa in un cosplay maid caf per sostenere la sua famiglia che è stata abbandonata dal padre.

Il suo segreto viene scoperto per caso un giorno da Usui Takami, un ragazzo popolare della sua scuola, che si interessa a lei e diventa un frequentatore abituale del bar, con suo grande sgomento.

Questo manga è simile a Kamisama Hajimemashita nel suo tono spensierato, nei temi della solitudine e della fiducia e nel personaggio principale di tsundere. Come Tomoe, c'è poca giustificazione per la misandria di Misakis, ma la sua crescita e il suo sviluppo durante la serie sono ammirevoli.

È estremamente ambiziosa, assertiva e determinata, consapevole della discriminazione che le donne devono affrontare e non ha paura di parlare per ciò in cui crede e di proteggere le persone che hanno bisogno di lei.

Il contrasto tra i suoi due mondi come preside e cameriera della scuola mette in evidenza la lotta interna di Misakis con la sua femminilità e la rappresentazione sociale limitante delle donne.

Come presidente, è risentita dagli studenti maschi che la vedono come testarda, prepotente e un dittatore demoniaco, ma come cameriera sottomessa è adorata e idolatrata dagli uomini.

Durante la serie, Misaki scopre che non ha bisogno di conformarsi agli standard femminili restrittivi imposti alle donne, né ha bisogno di comportarsi in modo maschile per essere un leader capace.

Se stai cercando uno spaccato di vita leggero, divertente e romantico, con una protagonista femminile avvincente e tosta, allora Kamisama Hajimemashita e Maid-Sama sono entrambi perfetti.

Diventa chiaro nel corso della serie che la persona con cui Misaki è più dura è, in effetti, se stessa. Le persone fanno costantemente affidamento su Misaki a casa, a scuola e al lavoro, e la sua determinazione e perfezionismo possono spesso farla lavorare troppo, con un impatto sulla sua salute mentale.

Usui è la prima persona a capire veramente e a prendersi cura di Misaki; la aiuta a superare i suoi problemi di fiducia e le fornisce guarigione emotiva, gentilezza e affidabilità.

Man mano che la loro relazione si sviluppa, Misaki diventa più brava nel compromettere e abbandonare il controllo pur continuando a sostenere la sua ambizione e volontà personale, riconoscendo che a volte va bene chiedere aiuto.

Usui cerca spesso di salvare Misaki, ma chiarisce che è completamente in grado di salvarsi.

Quando viene rapita da due uomini inquietanti, Misaki utilizza la sua vasta formazione di aikido per liberarsi e rimproverare gli uomini per aver ignorato i diritti delle donne e i confini personali nel perseguimento delle loro fantasie sessuali egoistiche.

Usui arriva a capire che mentre Misaki ha bisogno di supporto, non ha bisogno di essere adorata costantemente e non dovrebbe mai essere sottovalutata perché è una donna.

Attraverso queste realizzazioni, Misaki e Usui stabiliscono nel tempo una relazione profonda che si basa sull'apertura e sul rispetto, imparando ad amarsi per la loro individualità e personalità non convenzionali.

Riko Made in Abyss di Akihito Tsukushi

Made in Abyss è un manga tanto famoso quanto lo è per il suo adattamento anime incredibilmente bello, che vale assolutamente la pena guardare. Ma il manga originale, che è anche una straordinaria opera d'arte di una persona, è anche una lettura essenziale per i fan dell'avventura.

Il manga Made in Abyss inizia in una città chiamata Orth, che è cresciuta lentamente sull'orlo di un abisso spalancato (a volte chiamato inferi). Molti di coloro che vivono lì si addestrano e lavorano come predoni di caverne che si tuffano nelle profondità dell'abisso in cerca di tesori e risposte.

Per 1900 anni, avventurieri e accademici hanno esplorato gli strati dell'abisso, scoprendo manufatti impossibili e incontrando creature fantastiche.

La storia segue Riko, figlia di un fischietto bianco, il più avanzato ed esperto dei predoni delle caverne. La madre di Riko è scomparsa in fondo all'abisso dieci anni fa. La stessa Riko è una giovane ragazza piena di vigore, desiderosa di seguire le orme di sua madre.

Quando incontra Reg, un ragazzo robot apparentemente impossibile che deve essere venuto dalle profondità dell'abisso, viene spronata a prendere il destino nelle sue mani e ad immergersi nelle profondità con solo Reg da sola.

Riko è una fantastica protagonista femminile forte, soprattutto considerando la sua età. È stimolante il fatto che stia seguendo le orme di sua madre, ma anche che stia viaggiando a modo suo. Lei ha la sua missione; ha trovato aiuto; fa affidamento su ciò che ha imparato e studiato; conosce le sue debolezze così come i suoi punti di forza.

Riko viene messa alla prova in Made in Abyss . Il mondo è pericoloso e non la tratta gentilmente. Ma è alimentata dalla sua ricerca, dal suo senso di meraviglia e dal suo bisogno di scoprire. Diventa più forte, usa il suo buon senso e le sue conoscenze per superare e conosce anche il valore del lavoro di squadra.

Riko è una fantastica protagonista femminile, misurata da qualsiasi metrica e inserita in qualsiasi mezzo. È adorabile, tenace, concentrata e intelligente. La adoro.

Aspira Golden Kamuy di Satoru Noda

Golden Kamuy, o Gruden Kamui , è un racconto d'azione drammatico ambientato all'inizio del 20° secolo sull'isola giapponese di Hokkaido.

Il veterano della guerra russo-giapponese Saichi Immortal Sugimoto si allea con una ragazza Ainu locale, Asirpa, e un gruppo assortito di soldati ed ex detenuti per localizzare un tesoro rubato di oro Ainu.

Attraverso il manga, i lettori imparano a conoscere Hokkaido, le tecniche di sopravvivenza nella natura selvaggia e le usanze Ainu. È un manga seinen, rivolto a un pubblico più anziano, e può essere violento e cruento, quindi assicurati di avere uno stomaco forte per questo.

Se sei alla ricerca di un manga d'avventura unico con personaggi eccentrici e una protagonista femminile tenace e intelligente con un gigantesco Ezo Wolf come amico, allora Golden Kamuy è il manga che fa per te.

Ho scoperto Golden Kamuy per la prima volta l'anno scorso quando ho visitato la mostra di manga dei British Museums; Asirpa era su tutti gli striscioni e sui manifesti in una posizione che risuonava di forza e determinazione.

Anche se personalmente trovo il manga troppo violento (a un certo punto un uomo viene letteralmente strappato via la faccia da un orso), Asirpa è stata la ragione per cui ho continuato a leggere.

La maggior parte dei personaggi ricorrenti sono uomini, ma Asirpa non viene mai messa in ombra e tiene testa per tutta la serie, sovvertendo costantemente le convenzioni con le sue eccellenti capacità di caccia, conoscenza di sopravvivenza e abilità di combattimento.

Quando viene presentata per la prima volta, salva Sugimoto da un enorme orso matakarip, stabilendo la sua forza, maturità e intelligenza fin dall'inizio.

Asirpa rappresenta anche le credenze e le tradizioni dei popoli indigeni Ainu del nord del Giappone, educando gli altri mentre continua a perseguire le sue verità personali, guidati dalla sua stessa volontà.

Sebbene Sugimoto sia significativamente più vecchio di Asirpa, la loro amicizia è fatta di fiducia e rispetto reciproco, una partnership paritaria nella loro lotta per raggiungere i loro obiettivi.

Sugimoto riconosce Asirpa come perfettamente in grado di prendersi cura di se stessa e ammira il suo intelletto e le sue capacità, non licenziandola da bambina senza nemmeno cancellarla dalla sua identità.

È saggia per la sua età, coraggiosa, pragmatica e possiede un profondo rispetto per la natura e, sebbene a volte possa sembrare insensibile, la sua amicizia con Sugimoto la rivela uno spirito libero e allegra.

Ci sono casi in cui la scrittura di Noda può essere problematica e insensibile, ma nel complesso, l'umorismo ironico e la rappresentazione femminile progressista del manga lo rendono un viaggio divertente ed emozionante per i lettori che possono gestire un po' di sangue.

Shirayuki Biancaneve con i capelli rossi di Sorata Akizuki

Akagami no Shirayukihime, o Biancaneve dai capelli rossi , è un manga shoujo romantico da favola progressivo su Shirayuki, una ragazza nata con rari capelli rossi.

Costretta a lasciare il suo regno natale, Tanburn, da un principe che la vuole come sua concubina, Shirayuki incontra Zen Wistaria, secondo principe di Clarines, con cui fa amicizia dopo aver curato le sue ferite.

Dopo essersi trasferita a Clarines e aver ottenuto una posizione come farmacista reale a palazzo, si allena per proseguire la sua carriera e inizia ad innamorarsi dello Zen, nonostante la loro differenza di status sociale.

Akagami no Shirayukihime sfida le tradizionali rappresentazioni passive delle donne sia nei manga shoujo che nelle fiabe, rendendola tanto una storia di emancipazione e di seguire il proprio destino quanto l'amore.

Shirayuki è guidata dalla sua carriera e dal desiderio di aiutare le persone durante la serie; non si trasferisce a Clarines per avere una relazione con lo Zen, ma per inseguire il suo sogno di diventare un'erborista di corte.

È provocatoria, motivata e volitiva, difende costantemente ciò che crede sia giusto e sovverte le aspettative sociali silenziose e sottomesse delle donne.

Di fronte al pericolo, non ricorre alla violenza, ma usa il suo ingegno, intraprendenza e intelligenza per trovare soluzioni e risolvere le controversie.

Sebbene Shirayuki non detenga alcun potere o influenza politica, ha il potere attraverso la sua libertà di fare le proprie scelte e non abbandona mai o compromette la propria volontà personale per amore dell'amore; quando persegue l'amore, è perché è una sua decisione di farlo.

La sua relazione con lo Zen sboccia lentamente nel corso della serie e si sviluppa dall'amicizia e dall'ammirazione reciproche, abbattendo le barriere di classe e trattandosi alla pari.

Shirayuki combatte all'infinito per mantenere il controllo del proprio destino e della propria indipendenza, prendendo in mano la situazione quando viene minacciata e non affidandosi mai a nessuno per l'aiuto.

Sebbene sia ottimista, ambiziosa e altruista, la sua forte dedizione e la definizione delle priorità degli altri prima di se stessa possono anche essere punti deboli, lavorando troppo fino al punto in cui si ammala.

Shirayuki sfida costantemente le norme di genere convenzionali, motivata esclusivamente dai suoi desideri e sogni individuali, ed è un personaggio complesso e ben scritto che guida la sua narrativa.

È un personaggio davvero stimolante e un modello ideale per le ragazze, anche se tutti possono trovare qualcosa da imparare da lei.

Il manga presenta argomenti di uguaglianza, rispetto e libertà personale e incorpora un forte messaggio centrale sull'agire femminile, presentando i molteplici modi in cui le donne possono condurre vite che non sono governate dai desideri degli altri e da rigorosi standard sociali.

Se hai bisogno di un manga stravagante, romantico e fantasy con un protagonista intelligente e ostinato e una schiera di altri personaggi interessanti, lascia che l'affascinante Akagami No Shirayukihime ti porti via.

Scritto da Claudia Besant